2025年7月2日至4日，廣西師范大學“蠟染尋蹤”實踐團隊前往廣西柳州，開啟了一場關于苗族蠟染技藝傳承與創新的調研之旅。團隊先后探訪柳州博物館、柳州市群眾藝術館及窯埠古鎮，試圖在歷史遺存、官方保護與商業市場的不同維度中，描摹這項古老非遺在當下的真實生存圖景。
博物館尋蹤：歷史印記的沉寂 7月3日上午，團隊首站抵達柳州博物館。在“民族民俗展廳”內，苗族服飾、銀器等展品琳瑯滿目，壯錦的絢麗、苗銀的璀璨占據了視覺中心，但蠟染技藝的展示僅零散見于幾件民族服飾的邊角紋樣中，既無系統介紹，亦無工藝溯源。團隊成員仔細尋覓，僅在“柳州民族服飾”展區角落發現幾件標注為“苗族服飾”的展品，其深藍底色上隱約可見的冰裂紋，暗示著蠟染工藝的存在，卻無任何文字詳解其獨特工藝或歷史淵源。“蠟染似乎是‘隱形的’”，團隊成員翻閱展品說明時發現，相關文字不足百字。博物館工作人員坦言：“蠟染專題內容確為薄弱環節，后續策展將考慮增設獨立展區。”博物館承載著城市記憶，但蠟染的“缺席”，折射出其在更宏大地方文化敘事中的邊緣位置。這份未被充分講述的歷史，成為團隊調研的起點。
圖為團隊成員在認真觀看柳州博物館內帶有蠟染紋樣的展品。容世敏 供圖
藝術館探新：技藝活化的實驗場
下一站，團隊轉赴柳州市群眾藝術館。與博物館的“沉默”不同，這里的“非遺保護展示區”為苗族蠟染開辟了專屬空間，成為團隊獲取核心信息的重要陣地。展廳內，多件苗族蠟染實物整齊陳列：從傳統的靛藍染布、蠟染背帶，到融入現代設計的圍巾、裝飾畫，清晰呈現了蠟染技藝從實用品到藝術品的演變軌跡。展柜旁的文字說明詳細介紹了蠟染的工藝流程——“以蜂蠟為墨，以銅刀為筆，在白布上勾勒圖案，經靛藍浸染、沸水脫蠟后，形成藍白相間的紋樣”，并特別標注了柳州苗族蠟染的獨特之處：圖案多以蝴蝶、銅鼓、花草為原型，既保留苗族“萬物有靈”的信仰，又融入桂北山水的地域特色。
圖為柳州市群眾藝術館展示的蠟染樣品。唐一文 供圖
藝術館工作人員在接受采訪時表示：“這些展品多來自融水苗族自治縣的老藝人，我們每年都會盡量組織‘非遺進館’活動，邀請他們現場演示蠟染技藝；并且我們還舉辦過多次蠟染公益課，尤其面向中小學生，但難點在于，傳統紋樣對年輕人吸引力不足。”為了擴大蠟染技藝的傳承范圍與影響力，藝術館正通過記錄口述史、整理紋樣圖譜、培訓年輕傳承人等多種方式，為蠟染技藝“存檔”。
圖為團隊成員在采訪柳州市群眾藝術館工作人員。容世敏 供圖
古鎮尋訪：市場邏輯下的取舍之困 窯阜古鎮的“扎染蠟染體驗館”店鋪是調研第三站。古鎮作為柳州文化旅游地標，聚集了多家非遺體驗店鋪，其中“扎染蠟染體驗館”以蠟染與扎染結合的經營模式吸引了大量游客，成為團隊觀察蠟染市場化現狀的重要樣本。店鋪內，掛滿了靛藍色的圍巾、T恤、帆布包，既有傳統蠟染的精細紋樣，也有扎染的隨性暈染。店長向團隊介紹：“店鋪主打‘體驗式消費’，游客可親手制作簡單的扎染作品，但蠟染體驗項目每月僅接待十幾人。”
當被問及原因時，店長直言：“扎染耗時短、容錯率高，半小時可完成體驗；蠟染對技術要求高，需精準控溫熔蠟，光是練習用銅刀點蠟就要花上幾周，且紋樣一旦畫錯無法修改，年輕人沒耐心；而且蠟染的紋樣更復雜，染色周期長，成本比扎染高30%，售價也貴，很多游客寧愿選便宜又好上手的扎染。”同時她還進一步補充道：“現在市場上對‘蠟染’的認知很模糊，不少人把扎染當成蠟染，我們得反復解釋，這也影響了蠟染的推廣。”這一現象引發了團隊的深入討論：“蠟染的傳承不能只靠情懷，必須在保留技藝核心的前提下，找到與現代生活方式的結合點。”
圖為團隊成員在采訪“扎染蠟染體驗館”店長。容世敏 供圖
為期三天的柳州調研，讓“蠟染尋蹤”團隊既看到了苗族蠟染的文化魅力，也直面了其傳承困境。“從博物館的‘缺失’到藝術館的‘堅守’，再到古鎮的‘突圍’，柳州苗族蠟染的傳承現狀，正是眾多傳統技藝在當代發展的縮影。”蠟染尋蹤團隊表示，下一步將結合調研數據，直面現實痛點，鏈接現代生活，推進研究蠟染技藝的傳承方案與創新路徑。此次調研不僅為柳州苗族蠟染的保護與創新提供了第一手資料，更彰顯了青年學子對傳統技藝的關注與擔當。正如團隊成員在調研日志中所寫：“蠟染的未來，不在博物館冰冷的展柜，而在匠人手中的溫度與大眾生活的日常。唯有讓蠟染走進當代人的生活，才能讓這項古老技藝在新時代煥發生機。”（通訊員 唐一文）
圖為團隊成員在非物質文化遺產展示中心合影。容世敏 供圖
